Eugene Delacroix es considerado legítimamente el fundador del romanticismo francés. La mayoría de sus obras son tramas épicas tensas hechas en ricos colores contrastantes, que no eran características del neoclasicismo que aún prevalecían en Francia a principios del siglo XIX. El origen de Eugene Delacroix todavía está envuelto en el misterio, según una versión, incluso se le considera el hijo ilegítimo de Napoleón.
La pintura de Venus Anadimeon fue pintada por el famoso artista francés Jean Auguste Ingres en 1848. Le tomó casi 40 años pintar, solo 1.63 metros de alto y 92 centímetros de ancho. En 1808, el artista comenzó a trabajar en la pintura, pintó la mitad, y durante cuatro décadas dudó en tomar el pincel, ya que no pudo encontrar inspiración para continuar. .
En los últimos años de su vida, Courbet pintó hermosos paisajes marinos. El artista llamó a sus puertos deportivos: paisajes del mar, insistiendo en este término y centrándose en el mar. Aunque una de las características principales de sus pinturas marinas es el dominio del cielo sobre el agua: en sus lienzos, los cielos comenzaron a ocupar más de la mitad del lienzo.
El artista ruso contemporáneo A. Shilov pintó los retratos de su hija con gran amor. Trágicamente sucedió que la hija Mashenka falleció antes que su padre. Pero mientras la pintaba desde la primera infancia, continuó pintando retratos después de la muerte de su hija, imaginándola crecida y muy hermosa. La tragedia ocurrió cuando Masha Shilova tenía solo 16 años.
"Adiós" - un nuevo sonido en el trabajo del famoso maestro de los paisajes marinos. Ivan Aivazovsky pinta esta imagen en 1868, al mismo tiempo que el tenaz realismo, que anteriormente lo había elevado a la cima de su fama, estaba abandonando su técnica. En el ejemplo de este trabajo, se puede rastrear la apariencia de improvisación e impetuosidad, un alejamiento de la "imitación" ciega del mundo a su alrededor.
En la pintura del artista, de manera sentimental, se ve afectado el motivo de simpatía por la tragedia humana. Para este lienzo, Klodt recibió una gran medalla de oro. El ambiente de genuino cuidado, tristeza y afecto por una niña que se desvanece domina el lienzo sin teatralidad, aunque con un toque de sensibilidad.
