La pintura "Entre maestros" se refiere al ciclo del Evangelio de la obra del famoso artista Vasily Dmitrievich Polenov. El interés en un tema religioso era característico de los maestros de la época. Sin embargo, como el propio autor afirmó, estaba buscando la "verdad histórica". Es por eso que el trabajo no tiene una trama mística y un temor sagrado.
Esta imagen se refiere a los primeros trabajos de Peter Paul Rubens, pero aquí ya está claro que el maestro conoce bien la anatomía humana. Creando en la época barroca, el artista estudió muchas de las obras de antiguos maestros, su patrimonio escultórico. Por lo tanto, en este trabajo, vemos un dibujo completo de todos los músculos del cuerpo humano.
Konstantin Andreevich Somov es un artista inusual. Él personifica el modernismo y el simbolismo ruso. Además de ser pintor, Somov creó obras gráficas e ilustraciones para libros, como, por ejemplo, "Picnic". La creatividad del artista es armoniosa, espiritualizada y transmite el estado de ánimo y el misterio de las imágenes del mundo y la naturaleza.
No importa lo que Konstantin Korovin escriba, cada una de sus pinturas se percibe como una fiesta. Calles, el mar, bodegones, figuras de personas: todos estos temas familiares que Korovin transforma hábilmente en sus pinturas. En la década de 1910 estaba más interesado en bodegones. En este momento, una naturaleza muerta literalmente irrumpe en el trabajo de muchos pintores.
La pintura de Nikolai Petrovich Bogdanov-Belsky "Principiantes" fue realizada en 1904 al estilo del realismo. Género: pintura de género. La imagen de la escuela, los niños campesinos ocupa un lugar especial en la obra del artista. El trabajo "Principiantes" también está dedicado a este tema. La trama se basa en tres niños que estudian el alfabeto. Dos de ellos están vestidos con la típica ropa campesina.
La pintura fue creada por Kazimir Malevich en la década de 1930. siglo pasado. El trabajo inusual se realizó en madera contrachapada, aceite, en una forma de suprematismo prácticamente desconocido para el espectador moderno. Como una de las muchas áreas del arte abstracto, la invención innovadora de Malevich se ha extendido desde los años 20 del siglo pasado.
